Buster Keaton vuelve a la pantalla con música en directo: Haciendo Historia celebra los cien años de El maquinista de la General

El festival Haciendo Historia recreará en Tenerife las proyecciones del cine mudo con música, narración y efectos sonoros en directo para celebrar el centenario de la película de Buster Keaton.
TEXTO:FONDO:

El Festival de Literatura y Género Histórico de Tenerife, Haciendo Historia, dedicará uno de sus actos centrales al centenario de El maquinista de la General, la película con la que Buster Keaton convirtió una locomotora de vapor en escenario de una de las grandes aventuras del cine mudo. La proyección recuperará algo que hoy resulta casi insólito: músicos, un narrador y efectos de sonido trabajando en directo junto a la pantalla.

La sexta edición del encuentro se celebrará del 20 al 29 de noviembre de 2026, con actividades en San Cristóbal de La Laguna, Santa Cruz de Tenerife y El Sauzal. Literatura, historia, talleres, rutas y cinefórum compartirán programa con dos propuestas musicales especialmente vinculadas al patrimonio cultural.

Una locomotora, cien años y una sala con música en directo

La sesión de El maquinista de la General tendrá lugar el domingo 29 de noviembre, a las 19:30 horas, en el Auditorio del Espacio Mutua Tinerfeña, en La Laguna. The Silent Entertainers Band acompañará las imágenes con música interpretada en vivo, al modo de las salas de principios del siglo XX, cuando las películas mudas rara vez se disfrutaban en completo silencio.

El conjunto está formado por Jorge Gil Zulueta, al piano y la composición; Diana Valencia, al violín; Marcel Mihok, al contrabajo; Javi Madrid, a la batería, y Nando González, encargado de la figura del actor explicador y de los efectos de sala o foley. Estos recursos aportarán ritmo, ambiente y detalles sonoros a las persecuciones y los golpes de humor físico de la película. Las entradas para esta función tienen un precio anunciado de 22 euros.

Buster Keaton y la máquina como compañera de reparto

Estrenada en 1926 y dirigida por Buster Keaton y Clyde Bruckman, la película sigue a Johnnie Gray, un maquinista que, durante la Guerra de Secesión estadounidense, persigue a quienes han robado su locomotora y se han llevado a su amada Annabelle Lee. La historia avanza sobre raíles entre maniobras imposibles, persecuciones, acrobacias y una precisión cómica que no necesita diálogos.

Keaton no era solo un intérprete de rostro imperturbable: construía sus secuencias a partir de mecanismos, espacios y obstáculos reales. En La General, el tren deja de ser simple decorado y se convierte en el motor de la acción. La película es también un retrato del cine como trabajo colectivo y artesanal, realizado cuando cada peripecia debía resolverse con decorados, especialistas, maquinaria y una coordinación extraordinaria.

Un siglo después, el humor sigue funcionando por la claridad de sus imágenes. Resulta difícil ver a Keaton improvisando soluciones frente a un tren en marcha sin comprender por qué su influencia alcanza desde la comedia clásica hasta el cine contemporáneo de acción. La puesta en escena del festival permitirá redescubrir esa dimensión física y musical de una obra que nació para contemplarse en una sala compartida.

Del Renacimiento al Barroco con el Trío Mantova

La otra gran cita musical del festival será El eco de los siglos, el martes 24 de noviembre a las 20:00 horas en el Paraninfo de la Universidad de La Laguna. El Trío Mantova, integrado por Augusto Brito (voz), Gustavo Navarro (tiorba) y David Expósito (serpentón), recorrerá repertorios europeos de los siglos XVI, XVII y XVIII.

El programa reunirá piezas de John Dowland, Giulio Caccini, Claudio Monteverdi, Johann Hieronymus Kapsberger, Henry Purcell, Alessandro Scarlatti y Johann Sebastian Bach. La propuesta busca mostrar cómo las formas musicales dialogaban con la poesía, el teatro y la vida cultural de sus épocas. Las entradas anunciadas cuestan cinco euros.

Tres aniversarios para mirar la historia desde el arte

El festival también recordará los doscientos años de la publicación de El último mohicano, de James Fenimore Cooper, y los noventa años de Lo que el viento se llevó, de Margaret Mitchell. Son obras distintas, pero todas permiten reflexionar sobre cómo la literatura y el cine cuentan el pasado, lo transforman y, a veces, lo idealizan.

Haciendo Historia propone así algo más que una celebración de títulos célebres. Recuperar la experiencia del cine mudo con música y efectos en vivo recuerda que el cine fue, desde sus comienzos, una creación compartida entre artistas, técnicos y espectadores. Y pocas películas lo representan con tanto ingenio como aquella en la que Buster Keaton se empeñó en demostrar que una locomotora también podía hacer reír.