Por Iván Molina.
Antes de llenar estadios, vender millones de discos y convertirse en uno de los grupos más populares de la música española, David y José Muñoz fichaban en una fábrica de componentes de automóvil. Habían crecido en Cornellà de Llobregat, en una familia de origen extremeño, y conocían una realidad alejada de los grandes estudios de grabación: el trabajo industrial, los barrios populares y la obligación de ganarse el jornal. Ahora, casi tres décadas después de su primer álbum, Estopa vuelve a aquellos comienzos con La Maketa, un disco que recupera las canciones escritas antes de la fama.
El anuncio tuvo lugar el 13 de octubre en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Barcelona, donde David Muñoz estudia Historia. Allí, delante de estudiantes, docentes y periodistas, los hermanos explicaron cómo han recuperado las grabaciones de sus primeros años. La elección del lugar tuvo un significado especial: David reivindicó la universidad pública como una oportunidad para quienes no disponen de grandes recursos. A los cincuenta años ha regresado a las aulas, cerrando de alguna manera un círculo que empezó cuando todavía alternaba el trabajo con una guitarra y una colección de canciones grabadas de forma artesanal.
La fábrica, las canciones y una vieja cinta
La historia de Estopa no puede separarse de la periferia industrial barcelonesa. Los hermanos trabajaron en una empresa de componentes para automóviles vinculada a la producción de SEAT. Fue en aquel ambiente donde escucharon la expresión que acabaría dando nombre al grupo: «dar estopa», una forma de exigir que se apretara el ritmo de trabajo.
La rumba que desarrollaron mezclaba influencias de Los Chichos, Los Chunguitos y el rock con la música que sonaba en los barrios donde habían crecido. Sus letras hablaban de experiencias reconocibles, de la calle, de las relaciones cotidianas y de personajes que difícilmente encontrarían espacio en las historias oficiales del éxito económico español.
Antes de que internet se convirtiera en el gran canal de distribución musical, sus primeras grabaciones circularon de mano en mano. Vecinos, amigos y conocidos compartían aquellas cintas hasta que las canciones llegaron a la industria discográfica. Su álbum de debut, publicado el 18 de octubre de 1999, convirtió a los dos jóvenes de Cornellà en un fenómeno que desbordó cualquier previsión.
El nuevo trabajo nace de la recuperación de aquellas grabaciones. Según explicaron en la presentación, una cinta conservada por su madre permitió rescatar parte de ese material compuesto entre 1996 y 1998. El resultado será un álbum doble: por una parte, diez canciones de aquella primera etapa grabadas de nuevo —siete que permanecían inéditas en su discografía oficial y otras tres que tampoco habían llegado a registrarse profesionalmente—; por otra, las maquetas originales remasterizadas.
La rumba de los barrios trabajadores
Hablar de Estopa como música obrera no significa convertir todas sus canciones en himnos sindicales. Los hermanos Muñoz no construyeron su trayectoria sobre un programa político. Su vínculo con la clase trabajadora procede de otro lugar: el origen social de su música, su lenguaje, sus personajes y los espacios cotidianos que aparecen en sus composiciones.
La España de finales de los noventa vivía una transformación económica importante. Mientras se hablaba de modernización, consumo y prosperidad, en los barrios industriales persistían empleos duros, salarios ajustados y familias que habían llegado desde otros territorios buscando trabajo. Cornellà, como tantas ciudades del cinturón metropolitano de Barcelona, formaba parte de esa realidad.
Estopa recogió algo de aquel paisaje sin convertirlo en una postal miserable. Sus canciones tenían humor, velocidad, desengaño, noches interminables y personajes contradictorios. Y lograron algo poco frecuente: que una música nacida en ambientes populares alcanzara una dimensión masiva sin renunciar completamente a su manera de hablar y contar las cosas.
Se pueden escuchar sus discos sin pensar en las condiciones laborales de sus autores. Pero conocer de dónde salieron ayuda a comprender por qué aquellas canciones encontraron enseguida un público que rara vez se veía representado en la música comercial del momento.
Volver al origen sin quedarse atrapados en él
La Maketa llegará el 20 de noviembre de 2026. Antes, el viernes 16 de octubre, se publicará el adelanto Bicho raro. Estopa ha anunciado también cuatro conciertos de gran formato para 2027, con paradas en València, Barcelona, Sevilla y Madrid. La gira comenzará el 12 de junio en el Estadi Ciutat de València.
La distancia entre aquella primera cinta y los estadios actuales es enorme. También lo es la diferencia entre aquellos jóvenes que trabajaban en una fábrica y los músicos que hoy pueden presentar un disco ante centenares de personas en una universidad pública. Pero ahí reside el interés de esta recuperación: recordar qué había antes de la fama, quiénes escucharon aquellas canciones por primera vez y qué historias familiares y laborales hicieron posible su existencia.
El mercado musical tiene una notable capacidad para convertir cualquier origen humilde en una historia de superación individual. Es un relato cómodo: dos trabajadores con talento triunfan y parecen demostrar que cualquiera puede abandonar una vida difícil si se esfuerza lo suficiente. Sin embargo, el esfuerzo de millones de personas nunca desemboca en algo parecido. El éxito de Estopa no borra la existencia de los talleres, los contratos precarios ni las cadenas de producción de las que salieron. Tampoco convierte en menos importante a quienes permanecieron allí trabajando.
Quizá por eso resulte más interesante mirar su carrera sin reducirla a una fábula sobre hacerse rico: dos hermanos construyeron un lenguaje musical propio a partir del mundo que conocían y consiguieron que lo escuchara todo un país. Casi treinta años después, vuelven a las cintas que pasaban de unas manos a otras antes de que nadie supiera cuánto iban a vender. En ellas queda algo más que un puñado de canciones antiguas. También permanece la memoria de una periferia industrial que produjo mucha más cultura de la que suele reconocérsele.
Y eso, en tiempos en los que tantas ciudades han perdido sus fábricas mientras la vivienda se encarece y los salarios siguen apretados, merece ser contado.
